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Etiqueta: Antonio Fernández Lera

  • PLIEGOS69 | Colectivo maDam: In memoriam JC [John Cage]

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    El Colectivo maDam quiso celebrar el centenario del nacimiento de John Cage (1912-1982) con una sesión de improvisación electroacústica dedicada a su memoria. Sin embargo, plantear un concierto de improvisación como homenaje a John Cage podría parecer problemático debido a que él consideraba que tanto el gusto como la memoria del músico que improvisa, así como la falta de control sobre su propio ego, lastraban el proceso de creación musical. Conscientes de estas cautelas, el Colectivo maDam no renunció a celebrar a John Cage desde la improvisación. Así, además de explorar métodos e invenciones del propio Cage a lo largo de la sesión, los miembros del colectivo intentamos abolir esos elementos restrictivos, el gusto y la memoria, expandiendo la escala temporal del concierto hasta un total de cinco horas. Durante ese período, la memoria de los improvisadores sobre el desarrollo de la música se hace mínima, perdiendo los músicos el control sobre la forma de la pieza. Algo parecido ocurre con el gusto –entendiendo como tal el catálogo de opciones, decisiones y reacciones a disposición del músico–, muy difícil de mantener a lo largo de 300 minutos. De esta manera, la indeterminación y la coexistencia pasaron a ser las características fundamentales de aquella larga tarde. Sin embargo, no sólo quisimos celebrar a JC, sino también al Teatro Pradillo, su historia, su presente y su comunidad. El vínculo entre Pradillo y Cage se ha hecho explícito en diversas ocasiones, pero quizás el punto de partida de esa relación resida en el texto del músico que, con el título «Hacia dónde nos dirigimos», Antonio Fernández Lera tradujo y publicó en la revista Fases, en 1991, coincidiendo con la visita de Cage a Madrid. Este texto cobró de nuevo vida a través de las voces de Antonio y de Getsemaní de San Marcos, miembro del equipo de dirección del Pradillo cuando esta propuesta tuvo lugar. También quisimos incorporar otros textos (todos recogidos en este volumen) de creadores estrechamente vinculados al espacio, como Carlos Marquerie y Fernando Renjifo. Esos textos, leídos por ellos mismos, junto al de Cage, generan un caleidoscopio de reflexiones sobre la creación, la comunidad y la política. Así, sus voces y sus ideas coexistieron en simultaneidad con los sonidos de los improvisadores, haciendo resonar la memoria del espacio y aportando nuevos elementos de indeterminación al desarrollo de la sesión.
    La indeterminación y la coexistencia eran, también, consustanciales a la práctica de los Events, en los que los músicos de la compañía de Merce Cunningham –de la que Cage fue director musical–, junto con otros invitados, desarrollaban en su mayor parte improvisaciones al mismo tiempo que los bailarines realizaban fragmentos de las coreografías de Cunningham. Así, para profundizar en la celebración de la indeterminación y la coexistencia, varias artistas del movimiento vinculadas al Pradillo (Anuska Alonso, Elena Alonso, Ana Buitrago, Elena Córdoba, Claudia Faci, Camille Hanson, Mar López, María José Pire y Paz Rojo), con sus materiales propios, participaron a lo largo de la sesión siguiendo unos tiempos determinados al azar. De esta forma, músicos, danzantes, conferenciantes y público compartimos un espacio y un tiempo desde la singularidad irreductible de todos y cada uno de los presentes.

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    agosto de 2018

    In memoriam JC tuvo lugar el 3 de marzo de 2013 en el Teatro Pradillo de Madrid, organizado por el Colectivo maDam, con participación de Anuska Alonso, Elena Alonso, Ana Buitrago, Elena Córdoba, Claudia Faci, Camille Hanson, Mar López, María José Pire y Paz Rojo (danza) y Antonio Fernández Lera, Carlos Marquerie, Fernando Renjifo y Getsemaní de San Marcos (sobre textos propios y de John Cage). Los integrantes del Colectivo maDam aquel día fueron álvaro, mario b, joan, rubén, ainara y mario s.

    © Cubierta: maDam ms a partir de foto de John Cage
    © Fotos: manipulaciones de Antonio Fernández Lera sobre fotos realizadas por Miguel Ángel Altet durante el encuentro
    © Cuaderno de dibujos: MSARR
    © Textos: sus autores.
    © Traducción de texto de John Cage: Antonio Fernández Lera

    Agradecemos a la editorial Continta me tienes su autorización para la publicación del texto de Fernando Renjifo.

    PVP: 6 euros
    ISBN: 978-84-96523-75-3
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    (sin gastos de envío en España)
    Correspondencia y pedidos: AF Lera

  • PLIEGOS43-44 | Esteve Graset: Velocidades y quietudes

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    Esteve Graset (1949-1996), creador entre 1978 y 1996 de algunas obras fundamentales en la historia de la escena contemporánea, dejó escritas en este libro sus reflexiones sobre la creación escénica hasta muy pocos meses antes de su muerte (sucedida el 7 de abril de 1996 en el Hospital de San Pau de Barcelona). Después de muchas dudas, hemos considerado que este texto inédito –concluido por su autor y preparado ya a finales de 1995 para su publicación– debía salir ahora con unas mínimas notas informativas y sin introducciones ni comentarios añadidos, precisamente porque ha pasado un excesivo lapso de tiempo y porque –así nos lo ha parecido– lo esencial era dejar hablar al propio Esteve Graset. Esta publicación es una invitación a conocer sus palabras y –en la medida de lo posible– las ideas que dieron lugar a su obra escénica. [La conversación titulada La noche y los sueños forma parte del libro original].

    Fragmento de OFFERTORIUM (Indicaciones escénicas, 1995)

    La imagen de la quietud, junto a la imagen de la velocidad y –en la esquina– la imagen de la espera ocupada.

    Después de todo, el principio no es nunca el principio, siempre es la continuación.

    Una pierna temblorosa. Una gota de sudor resplandeciente y un viaje. El viaje del retorno y también del asalto al momento presente. Asaltar el ahora con la chispa de la esperanza en los ojos y con el masaje de los nervios cantando en la piel. El bosque del vello y la saliva en los labios. La sonrisa y la recuperación de la nostalgia. Arrastrarse por el suelo como posibilidad de desatar la mirada. Miradas hacia todos los puntos y cada punto una referencia, una emboscada y un contacto. El contacto de la ilusión. El trazo del aliento. El trazo de las vibraciones tropezando por todas partes y sobre todo, tropezando en tus mejillas. El masaje de la alegría cruzado con el masaje de los cuerpos enlazados y sobre las ventanas imaginarias el trajín de las nubes dibujando el trasiego de los cerebros. El color arrebata la frialdad y abastece la noche de súbitos encuentros.

    El perfume del lugar llegó del espacio y al espacio volverá. Nada quedará aquí. Todo se habrá vivido. Lo vivido no queda, se va con la vida. Lo que queda es la memoria, siempre insuficiente, pero necesaria para la reelaboración de los hechos, la reestructuración de los hechos, la invención de los hechos, la creación de nuevos hechos.

    La danza de un pequeño dedo roza el átomo loco y con ello el billar del espacio se embriaga de gozo.

    Dioniso llegará después, ahora solamente preparas el camino. Preparar el camino es derribar el futuro, volver al ahora y quedarte en el ahora para siempre.

    El juego del pensamiento entretiene las palabras pero el juego del sexo se dejó de entretenimientos y arremete con estrépito hasta el último nervio. Quizá después llegue la nitidez, pero solo el volver y volver hacia un mismo sentimiento de diferentes direcciones te permite devorar la flecha del tiempo y cruzar la manzana de la tozudez y el encanto.

    Buscas el encanto y el encanto está aquí, está donde estás, contigo, en ningún otro lugar.

    (Texto final)

    Trampa

    Finisterre. Desde las ventanas de un restaurante contemplo las nasas que se amontonan en diversos rincones del puerto.

    Objetos
    (diferentes tamaños, diferentes usos)
    que me sumergen en el mar de la imaginación, su espacio natural.

    Tantos orificios, tantos pasadizos, tantas estancias, tantos descubrimientos, tantas perspectivas.

    Y al final, en el último receptáculo, atrapados, sin salida.

    Despierto. Amanecer plata.

    Frío. Nieve.

    (1995)

    © Velocidades y quietudes: Esteve Graset [Herederos]

    Indice

    Tomo I
    I – Offertorium (indicaciones escénicas)
    II – Dónde están los sueños (instalaciones y acciones)
    III – Fenómenos atmosféricos (fragmentos escénicos)

    Tomo II
    IV – Organum (indicaciones escénicas)
    V – Instalaciones
    VI – Mujer ardiente (indicaciones escénicas/instalaciones)
    VII – La noche y los sueños (Una conversación)
    VIII – Datos

    Edición a cargo de Antonio Fernández Lera

    Volumen doble, edición en dos tomos inseparables

    Edición presentada en Escena Contemporánea 2012

    PVP: 8 euros (número doble)
    ISBN: 978-84-96523-44-9
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    (sin gastos de envío en España)
    Correspondencia y pedidos: AF Lera

  • PLIEGOS01 | Elena Córdoba: El cuerpo en la palabra

    [I]

    Era agotador…

    Desde la adolescencia, ella sentía todos los días a la misma hora unas irrefrenables ganas de tirarse desde la ventana del castillo. Así, sin pensarlo, se arrojaba al vacío, arrepintiéndose siempre a mitad de camino, cuando la atracción del suelo sobre su cuerpo era enorme y el esfuerzo por elevarse hasta la ventana la dejaba agotada y con ganas de dormir hasta el día siguiente.

    [II]

    Abre la puerta de la casa que siempre está vacía, sin olvidar quitarte los zapatos antes de atravesar el umbral, entra en su inmenso pasillo, al fondo se encuentra la escalera, utilízala para descender, no te asustes si la sientes cada vez más inclinada, a veces la impaciencia produce este fenómeno en los ojos, al final de la escalera encontrarás una silla y otra puerta, siéntate a descansar hasta que tu respiración se haya vuelto normal, en el país que esconde esa puerta no se puede entrar cansado. Ya puedes abrirla y seguir las marcas que los demás caminantes dejaron en el pavimento, intenta no mirar las ventanas ni los escaparates que flanquean tu camino, perderías mucho tiempo y el sendero a recorrer es todavía muy largo. Ya has llegado a la plaza, una multitud de gentes muy diferentes intentarán hablar contigo, desconfía de ellos, sólo deberás prestar oídos al hombre de la capa roja que te ofrecerá unas vendas, ata con ellas tus pies lo más fuerte que puedas y sin detenerte sigue tu camino, pon especial cuidado en no pisar ni uno sólo de los animales que se deslizarán debajo de tus pies, pues al momento sentirías el cansancio de todo lo que has caminado en tu vida y no podrías dar un paso más…

    © Elena Córdoba

    Índice

    Textos de Elena Córdoba
    Cuentos de la princesa suicida [Cuentos de amor, 1993]
    Cuaderno de viaje [Escupe y canta, 1996]
    Carta de consuelo [Cantos, 1997]
    Notas sobre Nuestros rostros, breves como fotos [1999]
    Sin correa: Mensajes y Notas [2001]

    Textos sobre Elena Córdoba
    Elena Córdoba: El cuerpo en la palabra, por Francisco Baena
    (Nueve) notas breves (como fotos), por Antonio Fernández Lera

    © de textos sobre Elena Córdoba: Francisco Baena y Antonio Fernández Lera

    PVP: 6 euros
    ISBN: 978-84-96523-00-5
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    (sin gastos de envío en España)
    Correspondencia y pedidos: AF Lera