Muerde la memoria? Cuántas interrogaciones tiene ya tu pregunta? Dentro del miedo, qué hay? Qué necesita un silencio? Los puntos son de la cicatriz? El miedo destiñe? El cielo, qué mira? Madura la curiosidad? Qué es lo que no sabes? Muda la distancia? Dónde nació lo que está ocurriendo ahora? Que ves de lo que miras? Estás en lo que falta? Qué sueñan los muertos? Se mueve el silencio? Qué esconde la evidencia? Ahora… qué lleva ese gesto? Dentro de la música, qué hay? Cuéntame el argumento de un beso. Y el grito, de qué trata?
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CUERPO LABERINTO
Bailar o dibujar o escribir… pasajes abriéndose en nosotros.
El transitar de aquello que a su vez nos deja un espacio fecundo, inseminado. Ese espacio nos vincula.
Danzar ignorando, re-conociendo, a tientas el cuerpo errante al encuentro de texturas, aromas, tumulto… alguna puerta nos cruza.
Aquello que escapa al contorno desdibujándonos en plena danza, lo inesperado que lleva el aliento, la voz del cuerpo escondido en el cuerpo que baila, su balbuceo, esa desnudez no pensada…
Cuando el no-tiempo toca el cuerpo, algo se ha bailado, vibra la piel del espacio, lo perdido se presenta.
La voz del cuerpo (Acústica del movimiento) se ha escrito especialmente para Pliegos de Teatro y Danza. Contiene además un total de 11 dibujos de Mónica Valenciano.
Mónica Valenciano es Premio Nacional de Danza 2012.
Anterior publicación de Mónica Valenciano en esta colección: Disparates.
Obras realizadas posteriormente al Disparate número 6 del que se hablaba en aquella publicación: Disparate nº 7 Don´t Explain; Un pescador con subtítulos; Impregnaciones en la Señorita Nieve y Guitarra; colaboración en La Maison du sourd con Catherine Divérres; Borrado En-canto; Canción Laberinto (en colaboración con Raquel Sánchez, Estela Lloves y Sara Paniagua) y En la punta de la lengua (en colaboración con Tania Arias).
PVP: 6 euros ISBN: 978-84-96523-66-1 COMPRAR (sin gastos de envío en España) Correspondencia y pedidos: AF Lera
Esteve Graset (1949-1996), creador entre 1978 y 1996 de algunas obras fundamentales en la historia de la escena contemporánea, dejó escritas en este libro sus reflexiones sobre la creación escénica hasta muy pocos meses antes de su muerte (sucedida el 7 de abril de 1996 en el Hospital de San Pau de Barcelona). Después de muchas dudas, hemos considerado que este texto inédito –concluido por su autor y preparado ya a finales de 1995 para su publicación– debía salir ahora con unas mínimas notas informativas y sin introducciones ni comentarios añadidos, precisamente porque ha pasado un excesivo lapso de tiempo y porque –así nos lo ha parecido– lo esencial era dejar hablar al propio Esteve Graset. Esta publicación es una invitación a conocer sus palabras y –en la medida de lo posible– las ideas que dieron lugar a su obra escénica. [La conversación titulada La noche y los sueños forma parte del libro original].
Fragmento de OFFERTORIUM (Indicaciones escénicas, 1995)
La imagen de la quietud, junto a la imagen de la velocidad y –en la esquina– la imagen de la espera ocupada.
Después de todo, el principio no es nunca el principio, siempre es la continuación.
Una pierna temblorosa. Una gota de sudor resplandeciente y un viaje. El viaje del retorno y también del asalto al momento presente. Asaltar el ahora con la chispa de la esperanza en los ojos y con el masaje de los nervios cantando en la piel. El bosque del vello y la saliva en los labios. La sonrisa y la recuperación de la nostalgia. Arrastrarse por el suelo como posibilidad de desatar la mirada. Miradas hacia todos los puntos y cada punto una referencia, una emboscada y un contacto. El contacto de la ilusión. El trazo del aliento. El trazo de las vibraciones tropezando por todas partes y sobre todo, tropezando en tus mejillas. El masaje de la alegría cruzado con el masaje de los cuerpos enlazados y sobre las ventanas imaginarias el trajín de las nubes dibujando el trasiego de los cerebros. El color arrebata la frialdad y abastece la noche de súbitos encuentros.
El perfume del lugar llegó del espacio y al espacio volverá. Nada quedará aquí. Todo se habrá vivido. Lo vivido no queda, se va con la vida. Lo que queda es la memoria, siempre insuficiente, pero necesaria para la reelaboración de los hechos, la reestructuración de los hechos, la invención de los hechos, la creación de nuevos hechos.
La danza de un pequeño dedo roza el átomo loco y con ello el billar del espacio se embriaga de gozo.
Dioniso llegará después, ahora solamente preparas el camino. Preparar el camino es derribar el futuro, volver al ahora y quedarte en el ahora para siempre.
El juego del pensamiento entretiene las palabras pero el juego del sexo se dejó de entretenimientos y arremete con estrépito hasta el último nervio. Quizá después llegue la nitidez, pero solo el volver y volver hacia un mismo sentimiento de diferentes direcciones te permite devorar la flecha del tiempo y cruzar la manzana de la tozudez y el encanto.
Buscas el encanto y el encanto está aquí, está donde estás, contigo, en ningún otro lugar.
(Texto final)
Trampa
Finisterre. Desde las ventanas de un restaurante contemplo las nasas que se amontonan en diversos rincones del puerto.
Objetos (diferentes tamaños, diferentes usos) que me sumergen en el mar de la imaginación, su espacio natural.
Tomo I I – Offertorium (indicaciones escénicas) II – Dónde están los sueños (instalaciones y acciones) III – Fenómenos atmosféricos (fragmentos escénicos)
Tomo II IV – Organum (indicaciones escénicas) V – Instalaciones VI – Mujer ardiente (indicaciones escénicas/instalaciones) VII – La noche y los sueños (Una conversación) VIII – Datos
Edición a cargo de Antonio Fernández Lera
Volumen doble, edición en dos tomos inseparables
Edición presentada en Escena Contemporánea 2012
PVP: 8 euros (número doble) ISBN: 978-84-96523-44-9 COMPRAR (sin gastos de envío en España) Correspondencia y pedidos: AF Lera
